La Vida y la Muerte Me Están Desgastando

BIO ESP Giovanni Ozzola es un artista visual contemporáneo de Italia, nacido en Florencia en 1982. Su trabajo abarca instalaciones, esculturas, grabados, fotografía y video, con un enfoque particular en la relación entre la luz, el espacio y el tiempo. Explora temas como la infinitud, la frontera entre lo visible y lo invisible, y la interacción entre los seres humanos y el entorno, utilizando a menudo paisajes urbanos y naturales como metáforas de conceptos más profundos. Su investigación artística se centra en definir conocimientos personales, que se transforman en experiencias visuales y se integran en un viaje reflexivo. Sus obras dialogan entre sí para explorar cuestiones como el origen, el destino y la responsabilidad individual, todo dentro del contexto de la sociedad y el paisaje. A través del uso de la luz y el espacio, Ozzola invita a una reflexión crítica sobre el papel del individuo en el mundo contemporáneo, cuestionando la relación entre los humanos, el entorno y el deber político, mientras crea un equilibrio entre la experiencia íntima y la dimensión pública, con una reflexión lúcida y concreta. Actualmente vive en las Islas Canarias. Ozzola ha expuesto internacionalmente con presentaciones individuales en museos, fundaciones y galerías, incluyendo exposiciones destacadas en 166 Art Space, Shanghai (2021–22); Fosun Foundation, Shanghai (2019); Basílica de San Francisco de Asís, La Habana (2018); District Six Museum, Ciudad del Cabo (2016); y Centro Arti Visive Pescheria, Pesaro (2011). Su larga colaboración con Galleria Continua ha dado lugar a exposiciones en París Marais (2023); San Gimignano (2021, 2019, 2012, 2006); Les Moulins (2019); y Beijing (2022, 2017, 2013). También ha presentado proyectos individuales con Gazelli Art House en Londres (2021, 2015) y 313 Art Project en Seúl (2021, 2015). Ha participado en numerosas bienales, trienales y exposiciones colectivas institucionales internacionales, incluyendo Quadriennale di Roma (2025); Poly MGM Museum, Macao (2024); Bienal de Chengdu, China (2023); Bienal de Xinjiang, China (2023); Venecia durante la Biennale Arte (2022); MAC-USP, São Paulo (2021); Foro Romano (2019); OCAT Shanghai (2019); Fondation Louis Vuitton, París (2018); Manifesta 12, Palermo (2018); Sculpture Projects Pingyao Triennial, China (2018); MAAP Space, Brisbane (2014); OCAT Shanghai (2014); Art Sonje Center, Seúl (2014); Guangdong Museum of Art, Guangzhou (2014); Schauwerk Museum (2014); y Stadtgalerie Kiel (2014). También ha expuesto en MAN, Nuoro (2009); MART, Trento y Rovereto (2009); Centre d’Art Bastille, Grenoble (2008); Künstlerhaus Palais Thurn und Taxis, Bregenz (2007); Schunck Glaspaleis, Heerlen (2007); GC.AC, Monfalcone (2007); Chelsea Art Museum, Nueva York (2006); Palazzo delle Papesse, Siena (2005); y Mori Art Museum, Tokio (2003). Sus obras forman parte de importantes colecciones públicas y privadas internacionales, incluyendo Fondation Louis Vuitton (París); M Woods Museum (Beijing); Star Museum Collection (Shanghai); Museum Voorlinden (Wassenaar); Museum Franz Gertsch (Burgdorf); Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci (Prato); Galleria Comunale d’Arte Contemporanea (Monfalcone); Fosun Foundation (Shanghai); Castello di Ama (Siena); Bao Collection Museum; Agi Verona Collection (Verona); Collezione Enea Righi (Bolonia); Casa Masaccio (San Giovanni Valdarno); Collezione Gori – Fattoria Celle (Pistoia); Fondazione Pierluigi e Natalina Remotti (Camogli); Institut Culturel Bernard Magrez (Burdeos); Nirox Foundation (Krugersdorp); Salama bint Hamdan Al Nahyan Foundation (Abu Dhabi); Sharjah Maraya Art Center (Dubai); MGM (Macao); Rigo Saitta Collection (Ginebra); Mordant Collection (Sídney). Ganador de Premio Cairo (2011); Talent Prize (2010); Premio Terna para Arte Contemporáneo – Categoría Gigawatt (2008); Seat Pagine Gialle Award, Región de Toscana (2007). Ha impartido talleres y conferencias en diversas instituciones, incluyendo Light and Darkness en CAFA – China Central Academy of Fine Arts, Beijing; Sometimes You Can See Much More en Shanghai Institute of Visual Art, Shanghai; y Color Constancy en Syracuse University, Florencia, Italia. Comprometido con cuestiones sociales, apoya activamente a la Dynamo Foundation.