La Rivière intérieure (O Rio interior)

En prélude d’une année 2025 qui fera la part belle aux relations bilatérales France-Brésil au travers d’une saison culturelle dédiée, la Maison de l’Amérique latine à Paris est heureuse d’annoncer que dès fin janvier elle consacrera une exposition à l’artiste brésilienne Cristina Barroso (né en 1958 à São Paulo et diplômée du San Francisco Art Institute) , à découvrir jusqu’au 29 mars 2025. Si la carrière internationale de Cristina Barroso, qui vit et travaille entre São Paulo (Brésil) et Stuttgart (Allemagne), n’est plus à faire, c’est pourtant la première fois que lui est dédiée une exposition personnelle en France. Sous l’intitulé de La Rivière intérieure ( O Rio Interior ) l’ensemble présenté à la Maison de l’Amérique latine réunit des oeuvres qui ne font pas seulement référence au grand fleuve amazonien du Brésil natal de l’artiste, mais augure une histoire plus intime, plus personnelle : une trajectoire intérieure. Au travers de sa sélection, le commissaire de l’exposition, Léo Marin, souhaite inviter le visiteur à saisir les traits de force de l’oeuvre de Cristina Barroso, fruits de sa construction personnelle, entre deux pays et deux cultures. Sa pratique artistique n’a en effet eu de cesse de déjouer les conventions géographiques établies, générant une marque de fabrique aussi forte qu’identifiable. Léo Marin (Commissaire) précise : « On connait Cristina Barroso principalement pour ses oeuvres cartographiques. D’anciennes grandes cartes scolaires où la peinture, la découpe et les collages viennent redessiner les contours d’un monde tel que le vit l’artiste. Souvent plus vaste, plus morcelé ou plus éloigné qu’il ne semble être. Pourtant, La Rivière Intérieure est une narration toute autre. C’est l’histoire d’un temps qui s’écoule en comptant les jours, une suite de symboles rituels consignés dans un agenda jauni par le temps. Un temps entre deux départs. Celui du retour en Europe et celui du retour en terre brésilienne. Son œuvre est aussi un travail de mémoire. Une écriture du souvenir dans la peinture. Un souvenir qui évolue et qui se dissolve dans des entrelacs de culture native et d’apprentissages coloniaux. Avec des références et des citations directes au mouvement anthropophagique, ce courant artistique issu du modernisme brésilien des années 1920, Cristina Barroso continue de nourrir son travail par l’ingestion de cultures étrangères. En découpant et réassemblant les codes de l’Occident avec des images et des narrations aux échos originels. »